Cinetopia

Cinetopia – efterfrågad bio

Mycket bra film når aldrig sin potentiella publik. Med Cinetopia vi skapa många spännande och gemensamma filmupplevelser genom att föra berättare och publik närmare varandra. Välkommen till Cinetopia – öppen efterfrågansstryd bio. Läs mer: www.cinetopia.cc

2013 arrangerade Fabel den första nordiska festivalen för öppen film, The Nordic Creative commons Film Festival. ett ramverk för deltagande kring digitalt distribuerat innehåll. Seminarier, presenationer och filmvisnignar med deltagare från hela världen skapades av 64 olika producenter för en publik om 2000 personer. Festivalkonceptet bygger på deltagande och öppenhet där publiken blir de officiella arrangörerna.

Med Cinetopia bygger vi vidare på erfarenheterna från beta-testet. I det nya systemet kan du vara med och skapa mötesplatser med utgångspunkt från filmerna i systemet eller om du är regissör eller producent så kan du använda systemet för nå ut med din film samtidigt som du erhåller en ersättning.

 

Published

Statistics and observations about the NCCFF

 

Statistics and observations about the NCCFF

 

The Nordic Creative Commons Film Festival (NCCFF – http://www.nordicfilmfestival.cc) suggests a novel approach to organize a film festival suitable for a digital age. Far from the ordinary mechanisms this Festival viewed the audience as participants and co-creators of the festival inviting the audience to create screenings in their homes or at different venues. 

 

The festival in numbers
After the ten days long festival we can sum up: 66 different events in 11 different countries involving 24 cities…a fantastic result! Although 42 events took place in the Nordic region the Festival gained popularity all over Europe. If this is the trend then maybe next year it will not be just “Nordic”, like it was called this current edition.

The selection of movies, short and feature (46 totally) was as complete as based on really good quality, and this helped of course the success of the NCCFF. The selection included film produced by 28 countries. The contribution of the Nordic countries was clearly significant: 15 of 46 movies came indeed from the Nordic zone.

The vivacity of the Festival was increased through the seminars and the workshops during all the ten days of the Festival itself, organized not only in the coordination hub (Stockholm) but wherever, in Sweden as well in Greece.

 

Involving technical innovation

The Event Manager Platform was an innovative technical platform that was the basic equipment used to have an efficient feedback from the participants: it allowed sending them the useful links to screen the movies selected in the Festival program. The platform taps into multiple databases online aggregating useful information for both host and audience. Different form of social media played an important role in coordination. This type of involvement requires a constant work of communication in order to create links between staff, hosts and other participants. This in particular with the local organizations for the biggest events.

The participants were really excited by this innovative way of doing a film festival: so the screenings were 257 (open and private) and they determined high participation and the creation of new events in the platform until the last day of the Festival. This was thanks to open licences: without them, nothing of this would have ever happened.

 

Awarded participation

The winner for the feature section was “The Cosmonaut” from Spain with 10 screenings (http://en.cosmonautexperience.com/watch_it_now) while “School Portrait” from the UK won the short section with 13 screenings (https://vimeo.com/30133754). The special prize for the “best host”, attributed as a result of a draw among the best candidates, went to (CC)inema (in Saarbrücken). (CC)inema collaborated with a lot of excising local activities helping to spread the word in Germany. The winners for the remix competition within the Festival were one from Turkey (http://vimeo.com/73886630#at=0) and the other one from Stockholm (https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=ESflySgVdZ8#t=120): they mixed pieces of movies selected by themselves from the Festival program.

 

Popular but there is more to do

Capturing the attention of more than one thousand of people is itself the evidence on the basis of which we can certainly say that this is a model for a Festival to reach more people and for the movies to reach more audience. This sort of mutual collaboration could achieve even greater results if its use if it will be put in place with the aim of a conscious sharing of cinematographic works.

 

Rapport från Truly Digital #2

Konferensserien Truly Digital handlar om digital kulturpolitik. Del 2 genomfördes på Louisiana utanför Köpenhamn i mars 2013. “Clash of the Gigants” kallade vi sessionen och temat var affärsmodeller och konkurrensen mellan öppna och proprietära system. Välkommen till en djupdykning i aglocismer och ekonomiska motsättningar.

[scribd id=197293639 key=key-2ntg9wdsw3wj8kxdr0ov mode=list]

Rapport from Helsinki

The digital landscapes expands quickly creating new ways of distribution and audience involvement. To understand these processes and the effect it has on the economy of culture Fabel initiated Truly Digital a conference series on digitalization and the cultural economy.
 
This rapport tells the story of what happend at the third conference in Helsinki late September 2013. 
 

 

[scribd id=172463969 key=key-24cdczh6hqcry5gfmcam mode=list]

Many speakers participated through out the series, soon we will publish the conclutions and our recomendation on how to formulate policy targeting this new landscape.

Indie Arcade Video Entertainment System

A framework for digital art

Indie arcade was born from a frustration that creators of great digital content could not meet an audience. People exloring thematics that might be unusual to connect with gaming like queer theory or feminism are rearly heard of. In order to place their content in the show-room we decided to build a pop-up easy to tour arcade concept. And here it is.

Want to interact?

Or if you are a indie game developer, please contact us for distrubution. This project is still under heavy development, so stay in tuned for updates and visit http://indiearcade.tumblr.com/ for more updates. If you want to contribute with ideas or have a blast playing them. We can come and set Indie Arcade up at your office or in a venue. Contact us for prices. 

Published

Lunch beat

Lunchdans blev ett fenomen

Lunch Beat är ett deltagarkulturellt ramverk vilket bygger på folks aktiva deltagande utifrån ett manifest. Vi startade det första lunchdiscot i garaget under kontoret med drivkraften att bryta mönstren av matlådor och restauranger. Första gången 2010 var vi 12 personer i garaget, 2012 arrangerades 160 officiella Lunch Beats och fram till idag har tusentals lunchdanser arrangerats runt om i hela världen under konceptet Lunch Beat.

Jag dansar aldrig nykter

En av de drivande tankarna i upplägget har varit att visa för oss deltagare hur det sociala strukturerna styr vårt beteende och att alternativa ramverk kommer få dig som individ att agera på ett sett du inte trodde om dig själv.

Hitta en Lunch Beat att gå på

Lunch Beat har en egen hemsida där du hittar alla arrangemang som är på gång.

Published

Crowdculture


Demokratisera kulturen

Systemet Crowdculture (www.crowdculture.se) skapar en hybridekonom mellan privata mikrodonationer och offentliga utlysningar med målsättningen att skapa ett spännande och inkluderande kulturutbud. Plattformen kan användas för vilka kulturprojekt som helst men hybridekonomin är bara tillgänglig i geografier där vi har avtal med en finansiär. Just nu är det i Blekinge, Dalarna, Gävleborg, Kronoberg, Stockholm, Sörmland. Från årsskiftet 2014 även i Jönköping och Västra Götaland.

Visionen

Vi har en tes om att det behövs mer fria kulturmedel i samhället för att frigöra kreativ och social potential. Konkurrensen kring de offentligt utlysta kulturmedlen ökar ständigt samtidigt som de fria medlen inom budgetarna minskar då mycket pengar är låsta till driftskostnader, pensioner och lokaler. Kraven på medborgarinvolvering i de offentliga processerna är en trend i hela västvärlden, en trend som förstärks av den tekniska utvecklingen. Vår drivkraft är att fylla det tomrum som idag omöjliggör den bredare massans involvering i urvalsprocessen av samhällets kulturutbud och samtidigt tillföra mer pengar till sektorn.

Vill du veta mer?

Både vi och andra har skrivit mycket om systemet Crowdculture sedan starten 2009, i vår blogg har vi försökt samla samman informationen, klicka på taggen till vänster för att visa alla poster.

Published

Digital kulturpolitik del 2

Det är lätt att se hur digitaliseringen påverkar affärsmodeller inom olika branscher i kultursektorn. Men hur digitaliseringen påverkar kulturpolitiken och institutionerna behöver diskuteras mer, skriver Max Valentin, vd på Fabel Kommunikation som är med och arrangerar konferensserien Truly Digital.

Datorns och internets födelse har varit viktiga faktorer i den globala ekonomin och en viktig milstolpe för hela världshandelns utveckling. Spreadsheets, eller på svenska kalkylprogram, var bland de första programmen som användes brett för att sköta företagens bokföring och ekonomi. Och IT-jätten IBM var bland de första som utvecklade programmen för en bredare grupp användare redan 1976.

På kulturområdet har den digitala utvecklingen förändrat vårt sätt att konsumera kultur vilket påverkar hur vi distribuerar och finansierar kultur och vice versa. När kulturen nu träder in på den digitala marknaden är det viktigt att känna till hur detta ekosystem ser ut.

Vi ser att värdekedjorna förändras bland annat genom att vägen nu är kortare mellan kreatör till publik och vem som är upphovsperson förändras för den delen också. Från att ha finansierat, producerat och sedan marknadsfört ett verk mot publik suddas nu gränserna ut och det blir allt vanligare att dessa steg sker parallellt. Marknadsföring och finansiering går hand i hand och produktionsprocessen blir mer transparent och deltagarfokuserad.

Nya affärsmodeller växer fram som möter den digitala utvecklingen och utmanar den tidigare värdekedjan. Tjänster som FlattriZettleCrowdculturePaypal och prenumerationslösningar som Spotify och Netflix drar ner distributionskostnaderna och gör det möjligt för kreatörer att nå konsument och publik direkt på nya sätt. En bok kan gå direkt från författarens dator till din läsplatta och metoder som crowdfunding kopplar också samman finansieringen med marknadsföring och social spridning.

Dessa tjänster och verktyg och den förändrade konsumtionen ställer krav på förändrade arbetssätt och en ny rollfördelning. Aktörer utmanar varandra för att hitta sin rätta plats i det framväxande ekosystemet. Det är lätt att se hur det fundamentalt förändrar förlags-, film- och musikbranschen men hur påverkar det våra institutioner och kulturpolitiken?

Även insamlingsorganisationernas roll påverkas av denna utveckling vilket har lett till en het debatt om upphovsrätt och ersättning av digitalt distribuerad kultur. Insamlingsorganisationerna fyller en viktig roll i att skydda upphovsrättsägare och se till att de får skälig ersättning för sina verk om de spelats, visats, lästs och så vidare. När distributionsmöjligheterna blir fler och rättighetslicenser som Creative commons allt vanligare, hur ser ersättningsmekanikerna ut då?

Ett exempel på försök att möta det nya landskapet var att, under hösten 2011, införa en ”hårddisksavgift” i Sverige som en utökning av den tidigare privatkopieringsavgiften. Dessa administreras och delas ut av Copyswede och motsvarande försök gjordes i filmavtalet i relation till bredbandsbolagen men där gick det inte igenom. I Frankrike och Tyskland går diskussionens vågor höga nu när rättighetsägarna vill införa höga avgifter för sökmotorerna då privatpersoner letar efter skyddat material.

Oavsett vad man tycker så finns det vissa som tjänar på att material distribueras och fyller webbaktörernas sidor med innehåll, men hur gör vi återkopplingen av pengar till de som skapar? Är det tjänsteleverantörer, bredbandsbolag eller hårdvaruproducenter som ska göra det genom beskattning eller ska marknaden hantera det hela? Hur möter vi digitala besök och visningar, vems verk bör belönas och hur vill vi stödja talangutvecklingen?

För att adressera frågorna om kulturlivet i den digitala tidsåldern har vi startat konferensserien Truly Digital – A Nordic Ecosystem for the Arts. På Louisiana utanför Köpenhamn den 1:a mars är det dags för del två i serien och denna gång fokuserar konferensen på nya affärsmodeller och policys i den digitala tidsåldern.

Digitala frågor kommer att vara högt prioriterade på både den Nordiska och Europeiska agendan fram till 2020. I EUs nästa ramprogram länkas strategier för utveckling av de kreativa industrierna till den digitala agendan och Nordiska ministerrådet driver initiativ för att skapa bättre integration mellan de nordiska ländernas digitala marknader.

Nordens första Creative commons filmfestival

30 augusti öppnar The Nordic Creative Commons Film Festival 2013, den första nordiska festivalen för film under öppen licens. “Good films is best seen together” är slagordet för festivalen som bjuder in alla att delta.

Utvalda CC-licensierade filmer från hela världen kommer visas runt om i Norden från 30 aug – 8 sept. Festivalkonceptet bygger på deltagande och transparens där publiken är de officiella arrangörerna. Vem som helst med en publik på 5 personer och utrustning att visa film kan bli en arrangör. Privatpersoners hem och samlingslokaler blir tillfälliga biografer. På festivalens officiella mötesplatser visas utvalda filmer tillsammans med samtal och seminarier. Vill du redan nu veta mer om vad creative commons är så kan du titta på denna introduktionsvideo

Till sommaren öppnar festivalens webbplats för att organisera visningar, ungefär som air b’n’b fast för filmvisningar. Du kan följa utvecklingen via Facebooksidan och twitter #nccff. 

Creative commons firade precis 10 år och nu under 2013 kommer många bra filmer att släppas. Premiärer att se fram emot är bland annat TPB AFK, dokumentären om the Priate Bay och The Cosmonaut som fick in €400.000 via crowdfunding. 

Det är dags för ett event som sammanför filmare, remixare, publik och filmbranschen till en inspirerande festival och debatt om framtidens upphovsrätt, nya distributionsvägar och öppna källor för skapande, omtolkning och produktion av film. 

Festivalen tar emot bidrag som kan väljas ut till festivalens officiella visningar. Bidragen är också med och tävlar om publikens pris och en jury kommer lyfta fram filmer av särskilt hög kvalité som kommer att spridas till en bredare publik. 

Genres i festivalen kommer vara:

  • Långfilm (mer än 60 minuter)
  • Kortfilm (under 59 minuter)
  • Dokumentär
  • Övrigt (exempelvis musikvideos, konstfilm, experimentell)

Alla teman är välkomna och deadline är 30:e juni 2013. Reglerna är enkla:

  • Filmerna måste vara lisencierade under CC, valfria attribut
  • Ha engelsk undertext

Maila fölajnde information till info(a)nordicfilmfestival.cc:

  • Titel
  • Kontaktperson
  • Produktionsår
  • Längd
  • Produktionsland/länder
  • Genre
  • Synopsis
  • Länk till filmen
  • Minst en stillbild.